一、世界十大钢琴名曲
世界十大钢琴名曲有:《梦中的婚礼》、《致爱丽丝》、《水边的阿狄丽娜》、《悲怆奏鸣曲》、《杜鹃圆舞曲》、《给爱德琳的诗》、《蓝色多瑙河》、《雨的印象》、《爱的纪念》、《蓝色的爱》
1、《梦中的婚礼》
歌曲原唱:理查德·克莱德曼,谱曲:保罗·塞内维尔,奥立佛·图森
音乐风格:钢琴曲,country,演奏者:理查德·克莱德曼
《梦中的婚礼》法文原名为“MARIAGE D'AMOUR”,直译过来应该是“基于爱情的婚姻”,“爱人的婚礼”这种译法更接近其本意
这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔(Paul De Senneville)和奥立佛·图森(Olivier Toussaint)为理查德·克莱德曼量身定制的,出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。带有一点忧伤。
2、《致爱丽丝》
中文名:致爱丽丝,编曲:阿弦,音乐风格:钢琴曲
监制:黄冠豪,专辑:献给爱丽丝
这首歌是阿弦第一张专辑的同名主打歌曲,也是阿弦与九零后作家陈奇妙真正意义上合作的第一首歌曲。这首歌的创作其实是重新演绎贝多芬的古典名曲《献给爱丽丝》,给这段充满传奇的故事注入了新的血液;
歌词华丽之中隐藏着沧桑,非常自然,非常具有灵性与魅力。作曲与编曲则全部由阿弦一个人完成,间奏改编自贝多芬的同名名曲《献给爱丽丝》。曲风优雅,节奏感强,耐听度非常高。这首歌虽然是陈奇妙与阿弦的第一次合作,但是词曲的默契度非常高,深得歌迷喜爱。
3、《水边的阿狄丽娜》
制作人:保罗·塞内维尔Paul de Senneville,奥利佛·杜桑Olivier Toussaint
专辑歌手:理查德·克莱德曼Richard Clayderman
音乐风格:钢琴曲,获得奖项:金钢琴奖
阿狄丽娜来自于希腊神话的故事。希腊神话里有一个美丽的传说。很久很久以前,有个孤独的塞浦路斯国王,名叫皮格马利翁(Pygmalion);
他雕塑了一个美丽的少女,每天对着她痴痴地看,最终不可避免地爱上了少女的雕像。他向众神祈祷,期盼着爱情的奇迹。他的真诚和执着感动了爱神阿芙洛狄忒(Aphrodite),赐给了雕塑以生命。从此,幸运的国王就和美丽的少女生活在一起,过着幸福的生活。
4、《悲怆奏鸣曲》
编曲:路德维希·凡·贝多芬,Ludwig van Beethoven
音乐风格:钢琴奏鸣曲
悲怆奏鸣曲是德国作曲家贝多芬于1798-1799年初创作的,该作品阐述了贝多芬二十八九岁时对于生活的记录;
贝多芬的“悲怆”奏鸣曲可以说是完美的音乐典范————它是日记式的生活状态的反映,而贝多芬在他的音乐声中告诉我们,他已超越了现实,摆脱了尘世的困苦,在精神上他是胜利者。
5、《杜鹃圆舞曲》
作曲家:约翰·埃曼努埃尔 ·约纳森,音乐风格:钢琴奏鸣曲
《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约翰·埃曼努埃尔 ·约纳森(Johan Emanuel Jonasson,1886-1956),少年时代曾在斯维亚工兵团军乐队担任小号手,后又常在斯德哥尔摩的电影院里为无声电影配乐。创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。也是一首巴扬独奏。
约纳森(1886~1956) 挪威作曲家。曾在德国学习音乐,他写过一些音乐作品,但以这首《杜鹃圆舞曲》流传最广,也使得约纳森名传于世;
这首钢琴曲也常以管弦乐或其他器乐形式演奏。据说在1918~1930年间约纳森曾在斯德哥尔摩“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音,本曲即为当时影片即兴配音而作。
二、钢琴曲欣赏10大名曲(世界十大著名钢琴曲)
; 钢琴曲欣赏10大名曲:《蓝色多瑙河》、《悲怆奏鸣曲》、《致爱丽丝》、《蓝色的爱》、《秋日私语》、《爱之梦》、《月光》、《第二十一钢琴协奏曲》、《第一钢琴协奏曲》、《命运交响曲》,一起来聆听来自世界的十首精选钢琴曲吧!
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nbsp; 世界钢琴曲欣赏10大名曲
1、《蓝色多瑙河》,作曲:小约翰·施特劳斯,创作于1866年,被称为奥地利的第二国歌。
2、《悲怆奏鸣曲》又称《c小调第八钢琴奏鸣曲》,作曲:路德维希·凡·贝多芬,这首曲子音调庄严、情绪激昂,充满着悲怆之感。
3、《致爱丽丝》,作曲:路德维希·凡·贝多芬,作品柔美动人、短小精致。
4、《蓝色的爱》,作曲:保罗·莫里哀,优美的旋律很快便在全世界流行起来。
5、《秋日私语》,作曲:奥立佛·图森,描述秋天里的童话,非常浪漫唯美。
6、《爱之梦》,作曲:弗朗茨·李斯特,分三首:《崇高的爱》、《幸福的死》和《爱吧》。
7、《月光》,作曲:路德维希·凡·贝多芬,整曲像是一出完整的悲剧,充满了忧郁和无限的愁思。
8、《第二十一钢琴协奏曲》,作曲:沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特,在1785年3月10日于克鲁克剧场首演。
9、《第一钢琴协奏曲》,作曲:柴科夫斯基,旋律优雅,气势恢宏。
10、《命运交响曲》,又称《c小调第五交响曲》,作曲:路德维希·凡·贝多芬,一共有4个乐章,每一个乐章都表达着不同的情绪。
三、世界十大经典钢琴曲都有哪些?
有:《少女的祈祷》、《爱之梦》、《水边的阿狄丽娜》、《致爱丽丝》、《梦中的婚礼》、《罗密欧与朱丽叶》、《爱情故事》、《爱的协奏曲》、《童年的回忆》、《秋日私语》
1、《少女的祈祷》——巴达捷芙斯卡(Tekla Badarzewska)
《少女的祈祷》是波兰女钢琴家、作曲家巴达捷夫斯卡18岁时的作品,这首曲子结构简单,手法朴素,欢快轻盈,充分表现出一位少女的心境:充满了梦幻和遐想,洋溢着对青春和爱情的美好愿望。
2、《爱之梦》——弗朗兹·李斯特(Franz Liszt)
《爱之梦》采用了夜曲的题材,乐曲的开头以恬静柔和的旋律贯穿其中,右手的分解和弦具有流动感和起伏感,烘托出浪漫主义时期特有的音乐氛围。深情婉转的旋律深深的打动着每位听者的心。乐曲的中段情绪不断高涨,热烈而激昂从而逐渐推向高潮,体现了对爱的渴望和执着追求之情。
3、《水边的阿狄丽娜》——保罗·塞内维尔 (Paul de Senneville)
《水边的阿狄丽娜》这首曲子的旋律时而高亢;时而低沉;时而婉转;时而悲伤,仿佛是用音符在讲故事:很久很久以前,有个孤独的塞浦路斯国王,名叫皮格马利翁(Pygmalion)。他雕塑了一个美丽的少女,每天对着她痴痴地看,最终不可避免地爱上了少女的雕像。
四、钢琴曲欣赏10大名曲
1、《月光》——是路德维希·凡·贝多芬作曲,整曲像是一出完整的悲剧,充满了忧郁和无限的愁思。
2、《秋日私语》——是奥立佛·图森作曲,描述秋天里的童话,非常浪漫唯美。
3、《第一钢琴协奏曲》——是柴科夫斯基作曲,旋律优雅,气势恢宏。
4、《爱之梦》——是弗朗茨·李斯特作曲,分三首:《崇高的爱》、《幸福的死》和《爱吧》。
5、《致爱丽丝》——是路德维希·凡·贝多芬作曲,作品柔美动人、短小精致。
6、《蓝色多瑙河》——是小约翰·施特劳斯作曲,创作于1866年,被称为奥地利的第二国歌。
7、《命运交响曲》——又称《c小调第五交响曲》,是路德维希·凡·贝多芬作曲,每一个乐章都表达着不同的情绪。
8、《第二十一钢琴协奏曲》——是沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特作曲,在1785年3月10日于克鲁克剧场首演。
9、《悲怆奏鸣曲》——又称《c小调第八钢琴奏鸣曲》,是路德维希·凡·贝多芬作曲,曲子音调庄严、充满着悲怆之感。
10、《蓝色的爱》——是保罗·莫里哀作曲,优美的旋律很快便在全世界流行起来。
五、世界钢琴曲欣赏10大名曲
世界钢琴曲欣赏10大名曲:
1.卡农变奏曲——乔治·温斯顿
改编自帕卡贝尔的D大调卡农,节奏舒缓有序,旋律优美,每次听卡农,都会听到内心倔强的声音。没有什么不可能的,只要心怀梦想,坚持走下去。
2.天空之城——久石让
以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻名全球,当灵动的琴声从指间响起时,你会顿时抛开世事,享受此刻宁静的愉悦。
3.River flows in you——李闰珉
旋律很优美,让人听后心情很好,仿佛有无数精灵在地板上跃动。
4.心系兰花——雅尼
从雅尼的身上可以感到古老希腊的浪漫诗意与年轻美国的奔放现代的融合。雅尼的作品将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来,超好听。
5.仙境——班得瑞
班得瑞作品一贯的风格是空灵和飘逸,以简单流畅的旋律,加入大自然意象与流行元素,使人悠然神往,如果可以生活在旋律中描绘的那种或隐或现的仙境中,该是多大的享受啊,大力推荐。
6.雨的印记(Kiss The Rain)——李闰珉
出自韩国最擅长描绘爱情的音乐家YIRUMA之手,写这首歌的时候,是在一个星星满天的夜晚,忽然间一场雨,让他有感而发写下这首曲子。很清爽的曲子。
7.爱的纪念——理查德·克莱德曼
又名童年的回忆-爱的克里斯丁,经常被用作背景音乐,很多人听后都会觉得很熟悉,犹如丝丝月光从脸上轻轻拂过,唯美之极。
8.菊次郎的夏天——久石让
又名Summer,整首曲子简单明快、清新自然、灵动而活泼,让人听来有一种舒心的情怀,不禁让人想起自己存放在夏日的种种乐趣与回忆。
9.忧伤与快乐——July/줄라이
原名My Soul,主旋律带着一种淡淡的忧伤,而副旋律又带着欢快的节拍,快乐与忧伤相互交织,凝聚成了这唯美的意境。
10.The truth that you leave——funsong
funsong作品的风格都是旋律简单明了,但就是这样简单的声音却总能深入内心深处,勾起无限遐想。
六、10首世界著名钢琴曲欣赏
钢琴源自西洋古典音乐,遍用于独奏、重奏、伴奏等演出,作曲和排练音乐十分方便。以下是我为大家精心准备的:10首世界著名钢琴曲欣赏。仅供欣赏!
世界著名钢琴曲欣赏视频:( 出埃及记 南宋皇城图 )
10首世界著名钢琴曲欣赏:
1、舒伯特《降B大调钢琴奏鸣曲》
这首奏鸣曲属于舒伯特才华横溢的力作之一,第一乐章的主题音乐刚刚开始,就让人沉浸在歌唱性的美妙动听之中。舒缓的音乐旋律中暗涌着一种紧张和惊慌感;第二部分以活跃的伴奏为背景,自由而宽广的流动。渐渐进入正题以后,以颤抖的三连音为伴奏,奏出了最强音。逐渐地,曲调慢慢又转入和缓,另有一种暗淡和忧郁。第二乐章的内容则以悲痛的情感为主调,旋律起伏不大,暗含了一种忧伤的叹息。第三乐章是一首优雅的谐谑曲,音乐进入无忧无虑,活泼轻快地气氛之中,跳跃不止的音符表现了一种轻快的心情。第四乐章也延续了第三乐章的轻快和跳跃,最后结局是欢快的,充满朝气和乐观精神。
2、莫扎特《D大调双钢琴奏鸣曲》
莫扎特作于1781年,这一年,再也不能忍受欺压和凌辱而毅然脱离大主教,这也使莫扎特成为了一位真正意义上的自由音乐家。这首奏鸣曲可能是广大观众相对最为熟悉的双钢琴作品,也是很多音乐 爱好 者听到的第一部双钢琴作品。轰动世界的“莫扎特效应”,最初也是源于一次对这首作品的试验所发现的:1993年,美国威斯康星奥什科什大学的神经科学家罗谢等人发现,大学生听10分钟的莫扎特《D大调双钢琴奏鸣曲》后,在空间推理测试中的得分有了明显的提高。一直以来,这首作品因其机智活泼的基本情调、乐观明朗的主要情绪而深受广大观众的喜爱。
3、贝多芬《降A大调第31号钢琴奏鸣曲》
贝多芬的《降A大调第31号钢琴奏鸣曲》,完成于1821年,这首曲子是在《庄严大弥撒》创作中抽空而作,全曲笼罩着一层深沉的悲叹色彩。全曲共分三个乐章:第一乐章音调和缓而且温柔,第二乐章比较有律动性,和前面一章相比反差较大,更为豪放和自由,最后的一个乐章则比前面两个乐章更为轻快和紧张,最后在高昂的节奏中结束全曲。
4、肖邦《第三钢琴奏鸣曲》
《肖邦第三钢琴奏鸣曲》创作于1844年夏天,这首作品仍是肖邦与乔治·桑一起在诺昂时创作的,制作这首曲子的目的是为了献给波尔德伯爵。它包括4个乐章,第一主题开始是进行曲风格,但不久便雾气茫芒,加入了悲叹,美丽崇高的第二主题,渐渐地,奏鸣曲又冲破悲叹的基调,诱导出如歌的旋律,变得优雅而轻快。富含感情的音调变化,表现了创作者经历磨难后重新振作的心情。
5、拉赫玛尼诺夫《降B小调第2钢琴奏鸣曲》
钢琴曲一开始就进入了欢快跳跃的节奏中,轻松舒适,而后和缓温柔。这首奏鸣曲式拉赫玛尼诺夫1913年在创作生涯的黄金时期所留下的力作,体现了拉式在近现代和声技法上独特的开创性,而又不失浪漫主义,它广泛运用了转调、离调以及频繁地对材料进行所见、延伸、倒叙和升华、组合,不断地把主题变化,充分体现他几句个人魅力和韵味的个人风格。
6、贝多芬《月光奏鸣曲》
几乎没有一首名曲像这首奏鸣曲一样,因“月光”这一俗称而名满天下、家喻户晓。《月光》这一名的由来众说纷纭,但最多的是源于德国诗人路德维希·雷尔施塔布(1799-1860)形容这首乐曲的第一乐章为“如在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上一只摇荡的小舟一样”。这部作品,贝多芬自己称为“好像一首幻想曲一样的”,第一乐章情感的表现极其丰富,有冥想的柔情,悲伤的吟诵,也有阴暗的预感。虽然伴奏,主题和力度的变化不大,但仍通过和声,音区和节奏的变化,细腻地表现了作者心弦的波动。第二乐章比较短小,用截然不同的欢快气氛把第一和较为紧张的第三乐章连接在一起。第三乐章表现了热烈的情感和坚强的意志。
7、斯卡拉蒂《G小调奏鸣曲》
斯卡拉蒂曾与著名音乐家亨德尔比赛琴艺,以古钢琴弹奏取胜,后去伦敦、里斯本、梵蒂冈、马德里等地活动,担任过宫廷乐长等职。作有单乐章、两段式的古钢琴奏鸣曲近六百首(自称“练习曲”)。其中以《小猫赋格》最为有名。这些乐曲以色彩绚烂、对比鲜明、手法灵活多变而被公认为是奏鸣曲发展进程中的一个重要阶段。
这首曲子的灵感来由十分有趣。有一天,意大利作曲家多美尼科·斯卡拉蒂(1685—1757)书房里的古钢琴盖子打开着,一只小猫跳上了键盘,一脚脚踏在一个白键和五个黑键上,弹出了一古怪的旋律。斯卡拉蒂听了这个旋律,觉得很有意思,就把它作为主题,写成了一首赋格曲,世称“小猫的赋格”(即《g小调奏鸣曲》)。
8、莫扎特《C大调钢琴奏鸣曲K330》
跳跃灵动是这首曲子的特色,没有太大的起伏和强烈的节奏,全曲的基调简单明朗,适合喜欢轻松和愉悦的心情下倾听,或者在心情不好的时候倾听也是一种不错的选择,这首曲子有三个版本,快板的添加了几分轻松和欢快的气氛,受到更多人群的喜爱。
9、贝多芬第八钢琴奏鸣曲《悲怆》
c小调第八钢琴奏鸣曲《悲怆》,德国作曲家贝多芬作品第13号,创作于1798年至1799年初,作品献给他的赞助人与仰慕者利赫诺夫斯基王子。本曲是贝多芬早期钢琴奏鸣曲之巅峰的杰作,也是因其戏剧性的优美旋律而为世人所熟悉的作品。本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面,都渗透着一种日耳曼民族特有的理性,这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。本曲的演奏技巧并不太难,因此被演奏的机会也非常之多,更是许多钢琴初学者爱不释手的曲目。
10、罗科菲耶夫《第七奏鸣曲》
《降B大调第七号钢琴奏鸣曲》(Op.83)完成于1943年,又称为《斯大林格勒奏鸣曲》,这是一首用现代技法与风格写成的乐曲,被誉为20世纪现代钢琴音乐中最杰出的作品之一。第一乐章采用无调性手法,作者在打击乐般尖锐的音响中融入一些带有哀愁气氛的歌谣式曲调,表现出战争年代人们的情感变化;优美而抒情的第二乐章洋溢着作者年轻时的浪漫气息;最后是托卡塔曲般急速的终曲,坚决无情的技巧风节奏和尖锐的不协和音,以及大块的和弦织体,描绘出一幅前苏联人民不屈不挠夺取最后胜利的英雄画卷。
几个世纪,漫长的时光,历经岁月考验,有一种声音至今依然令人感动,依然散发着无穷魅力,这就是经典。钢琴奏鸣曲的发展和演变极大地丰富了音乐世界,音符组合后的强大表现力,也是其经久不衰的重要原因之一。